NADIEBEAT VUELVE CON DURA REFLEXIÓN SOBRE LA MÚSICA DE MERCADO Y LOS ARTISTAS “FALSOS”
El rapero lanza en todas las plataformas musicales su último sencillo titulado Falso. La canción, que plantea una crítica profunda al mainstream y a la música de contenido comercial, se encuentra disponible desde el viernes 12 de marzo.
El rapero y productor musical Nadiebeat, proveniente de la comunca de Lo Prado en Santiago de Chile, presenta su último tema titulado Falso, segundo lanzamiento luego de su retorno a la escena con el sencillo Descontento, estrenado hace algunas semanas en la plataforma Spotify.
Falso es una canción de rap duro y contenido explícito. El beat, de baterías bien marcadas, samples y arreglos digitales, nos lleva al sonido clásico del boom bap noventero. En este tema, el artista quiso traernos “una sonoridad más fresca y al mismo tiempo clásica”, según sus propias palabras.
La letra trata acerca de la visión personal del rapero sobre el mercado de la música y el contenido actual que se promueve. Para su autor, “es una descarga del malestar que me produce la superficialidad en la música, la hipersexualidad en las líricas, la misoginia y la idealización de las armas y las drogas”.
El nombre Falso “apunta directamente esa postura de utilizar una máscara para representarse y contar la vida de otros o una vida ficticia que te haga parecer atractivo y fascinante, como hablar de mujeres, gastos exorbitantes de dinero, de delincuencia, en fin, usar la mentira como herramienta válida para crear un personaje”, complementa el artista.
En este nuevo single, la instrumental fue producida por Talo Bravo y los scratches fueron realizados por el mismo Nadiebeat. La mezcla y el master estuvieron a cargo de Esteban Barahona y la distribución por el sello Tómate Música.
El lanzamiento de Falso, agendado para el viernes 12 de marzo, cuenta además con un videoclip realizado por Taska Producciones y que se estrena una semana más tarde.
CARPINTERA VUELVE ESTE 8M CON POTENTE SINGLE SOBRE VIOLENCIA HACIA LAS MUJERES
La talentosa cantante presenta su nuevo tema titulado Qué parte no Entendiste. La canción, que relata la historia de un acoso sexual, se estrena este 8 de marzo en el marco de la conmemoración del Día Internacional de la Mujer.
Carpintera eligió el 8M para lanzar su nuevo sencillo llamado Qué parte no Entendiste. Luego de su exitoso debut en diciembre pasado con Entre Paredes, esta vez la compositora nos relata de manera explícita, los detalles de una situación de agresión sexual hacia una mujer en plena vía pública. La canción, que fusiona prolijamente el rap con el soul, contiene una potente letra inspirada en la realidad de violencia que viven las mujeres por parte de los hombres a raíz de la normalización de actitudes en donde se transgrede el consentimiento. Para la autora: "la canción habla de una historia que le podría pasar a cualquiera".
Qué parte no Entendiste cuenta la historia de Romina, que es víctima de un acoso por parte de Andrés en un encuentro fortuito en la calle, quien la violenta sexualmente luego de varias oportunidades en donde ella se niega de forma clara a estar con él. El nombre del tema viene del grito popular “no, es no”, y “hace referencia a que hay veces que una se encuentra en una situación en la que un "no", no es suficiente para salvar tu integridad", explica la cantante.
Este nuevo y poderoso single de Carpintera, que ve la luz el día 8 de marzo en medio de la conmemoración del Día Internacional de la Mujer, fue grabado y producido en el Yeti por Nicolás Errazuriz, la mezcla y el master fueron realizadas por Víctor Saez.
Escucha Qué parte no Entendiste en todas las plataformas digitales.
EL NUEVO SINGLE DESCONTENTO DE
NADIEBEAT YA ESTÁ EN SPOTIFY
El
tema, que cuenta con un videoclip
lanzado en YouTube recientemente, está disponible en todas las tiendas
musicales desde el viernes 12 de febrero.
Este
lanzamiento marca la unión del artista al sello Tómate Música.
El rapero y productor musical Nadiebeat
estrena en la plataforma Spotify su nueva canción Descontento. El tema trata
sobre las desigualdades e injusticias que en Chile llevaron al Estallido Social
de octubre 2019. Este material estará disponible en Spotify y todas las tiendas
de distribución musical desde el viernes 12 de febrero.
Descontento es una canción sobre el malestar
generalizado “en un país constantemente oprimido por el abuso de poder en
distintas circunstancias y áreas del cotidiano", en palabras de su autor.
Esta canción fue escrita mucho antes de octubre del 2019, según comenta el
rapero, pero agrega que "ya existía un clamor interno de mucha gente que
quería sacar afuera desde hace mucho tiempo, sentimientos de rabia y
frustración plasmados en la letra de esta canción".
El single
cuenta además con unvideoclip disponible en YouTube,
dirigido por el audiovisualista Jorge Cortez Villegas de Taska Producciones y
que presenta diversas imágenes de archivo del estallido social, captadas por la
cámara de Prensa Opal en sus diversas publicaciones informativas.
Este lanzamiento, marca el retorno de
Nadiebeat a la escena hip hop y su inclusión al catálogo de artistas de Tómate
Música, sello independiente donde figuran artistas como Dania Neko, Habitual y
Jorge Dolorez.
Escucha Descontento en Spotify y sigue a
Nadiebeat en sus redes sociales.
Biografía
Nadiebeat
NadieBeat es el alias de Rodrigo Gómez, rapero
y productor musical nacido el 20 de junio de 1981 en la comuna de Lo Prado en
Santiago de Chile.
Su carrera comenzó alrededor del año 2000 con
la banda FlowTuFlow, bajo el seudónimo de Mufaza MC, publicando su primer disco
titulado "Miradas al cielo" en 2003, junto al legendario sello de rap
chileno Kalimba Records.
El segundo álbum del grupo lleva por nombre
"Experimental" y fue lanzado en 2009.
Cabe destacar que ambos trabajos, los cuales
fueron producidos de manera independiente, estaban compuestos por discos dobles
que incluían un DVD con videos y entrevistas.
FlowTuFlow fue un proyecto musical que dió
mucho de que hablar en la escena santiaguina durante la década del 2000, giró
por distintos escenarios con su sonido cargado de influencias del soul y el
funk, desarrollando además el formato banda en tiempos donde los shows de rap
eran generalmente solo con pista.
Luego de un pequeño receso, Gómez reaparece
como NadieBeat el año 2012 junto al músico y tecladista Nicolás Errázuriz, con
quien forma el dueto Nadimjo, editando en 2013 un álbum homónimo de corta
duración. En 2006 y 2007 el dúo obtiene el primer lugar en el concurso de
bandas emergentes del centro cultural Balmadeda 1215.
Trabajando de forma independiente, NadieBeat
construyó su carrera solista de manera oculta, hasta que en 2020 decide lanzar
en YouTube su primer trabajo llamado “Descontento”, single y videoclip en donde
el artista profundiza sobre el malestar social que existe en Chile, el cual se
vió reflejado en el estallido popular de octubre de 2019, en donde el pueblo se
levantó en contra la constitución neoliberal impuesta en la dictadura de
Pinochet que rige hasta el día de hoy.
Actualmente el artista se unió al catálogo del
sello independiente de hip hop Tómate Música, con quienes prepara el lanzamiento
de una serie de cinco singles que irán viendo la luz durante este 2021.
Hace 4 días el legendario productor @Madlib lanzó su
último álbum, "Sound Ancestors". El proyecto fue compuesto con el
productor británico Four Tet @fourtetkieran.
«Él siempre está creando
música de todos los estilos. Me encontraba creando nuevos ‘beats’ y sesiones de
estudio cuando se me ocurrió que podía estar genial el comprobar cómo esas
ideas podían encajar en un trabajo de Madlib«, declara Kieran
Hebden en un comunicado. «El asunto no pasaba por crear
beats para el uso de vocalistas, sino por el fin de que estos formasen parte de
temas que fluyesen de forma cohesiva en un álbum. Coincidimos en una comida, le
trasladé este concepto y decidimos trabajar en esto juntos, con él enviándome
pistas, loops, ideas y experimentos que yo podía manipular«.
Diversa información publicada en perfiles del producto confirma que este
talentoso dúo compositivo lleva años gestando el citado LP en Los Ángeles.
Y apenas unas horas después del lanzamiento del álbum, el
nuevo mejor amigo de Madlib “Freddie Gibbs” ha lanzado estilos libres
improvisados en dos de las pistas. Sobre las pistas "Dirtknock" y
el single previamente lanzado "Hopprock", Gibbs nombra todo, desde
Fat Sal's hasta Don Cornelius con un conductor de Uber comprensiblemente
vertiginoso y un compañero de viaje que lo anima de fondo. Gibbs no pudo resistirse a las nuevas pistas
de “Sound Ancestors” de Madlib.
Madlib habla sobre el
fallecimiento de MF DOOM:
"Todavía no puedo
creer que haya muerto"
"Hablamos el año pasado y todo parecía estar
bien"
Dijo Madlib recientemente sobre el fallecimiento de MF DOOM en una entrevista con NPR. Mientras hablaba de su
nuevo álbum, Sound Ancestors, se le preguntó al productor sobre la muerte de
DOOM y dijo que se enteró "cuando todos los demás lo hicieron, en las
redes sociales".
"Su familia es muy reservada, por lo que
probablemente no sabían cómo abordar eso", dijo. “Todavía no puedo creer
que murió. Eso es raro."
Madlib también dijo que los dos hablaron el año pasado
"y todo parecía estar bien", con el productor seguia enviándole
ritmos y simplemente comprobando, "si era música o no, hablando de
nuestros hijos o lo que sea".
En medio de las noticias de la muerte de DOOM en octubre
del año pasado que surgieron a principios de este mes, muchos fanáticos
reflexionaron sobre su álbum Madvillainy con Madlib. Publicado originalmente en
2004, Madvillainy se considera uno de los álbumes más queridos de DOOM.
Recientemente, el fundador de Stones Throw, Peanut Butter Wolf (Dj americano),
ofreció una actualización sobre la tan esperada secuela de Madvillainy.
"DOOM siempre me decía: 'Está terminado en un 85%,
está terminado en un 85%'. Ese era el número mágico", dijo Wolf en el
podcast de Pete Rosenberg y Cipha Sounds "Juan Ep is Dead". Sin
embargo, a medida que pasaba el tiempo, Wolf explicó que no estaba claro qué
podría incluirse en un seguimiento adecuado de Madvillainy, ya que los versos
enviados aparecían en los álbumes de otras personas o se filtraban en YouTube.
"Me sentí un poco frustrado y pensé, ya
sabes, 'Va a suceder cuando suceda'. No quiero ser el tipo que fuerce la
creatividad ni nada", dijo, antes de agregar que sí tiene aprobación del
equipo y la familia de DOOM para compilar el material completo en un comunicado
oficial.
Sound Ancestors Tracklist: 01. There Is No Time (Prelude) 02. The Call 03. Theme De Crabtree 04. Road of the Lonely Ones 05. Loose Goose 06. Dirtknock 07. Hopprock 08. Riddim Chant 09. Sound Ancestors 10. One For Quartabê/Right Now 11. Hang Out (Phone Off) 12. Two for 2 -For Dilla 13. Latino Negro 14. The New Normal 15. Chino 16. Duumbiyay
La cantautora viñamarina anuncia la salida de su nuevo disco durante este año y presenta su primer single que destaca como una de las canciones llamativas de este verano en la nueva generación de músicos.
'Protagonista' es el primer single del nuevo disco inédito de Esteza “Fémina” y a la vez, es la conclusión, el cierre de la historia de amor que cuenta esta obra musical. La canción habla del momento en el que la mujer se da cuenta de que es ella la protagonista de su propia historia y que no tiene por qué perder el tiempo con personas que no son un aporte.
"'Protagonista' representa un himno feminista puesto que con ella se busca empoderar y hacer sentir libres a las mujeres y disidencias que han sido calladas. Además, la lírica incorpora frases que han sido utilizadas por hombres como “Me gusta cuando callas” (del poeta chileno Pablo Neruda), pero que hoy pueden ser expresadas por una mujer, cuestionando los estereotipos de género", comenta Esteza sobre esta entrega.
El single cuenta con un videoclip, que al igual que la canción busca cuestionar los estereotipos de género, mostrando a una mujer apartada de lo “típicamente masculino” como son los juegos de azar, el pool, el whiskey y el ajedrez. Una mujer empoderada puede utilizar estos elementos que han sido históricamente masculinos y hacerlos propios. En definitiva, nosotras podemos ser quienes queramos ser.
El video además posee algunos mensajes ocultos como referencias al número ocho y las reinas; elementos que serán importantes en esta era “Fémina”.
Sobre Esteza.
Esteza es el alter ego de Paula Mena Campbell, cantante y compositora de Pop, R&B y HipHop, con recorridos por programas como Factor X, en el 2011, y The Voice Chile en el 2016, trabajando con la coach Ana Torroja.
Durante años se ha perfeccionado en el soul y R&B, en periodos con el director del Coro Gospell de New York, Markanthony Henry, y canto jazz en el Conservatorio Royal en Bruselas.
En el 2020 lanzó su primer EP "Bindi Love", que cuenta una colaboración con Ceaese, donde dos singles han rotado en radios nacionales.
DANIA NEKO PRESENTA SEGUNDO ADELANTO DE SU PRÓXIMO DISCO “CORAJE”
La artista presenta un nuevo e incendiario sencillo titulado
“Prosa Callejera”. El tema, que musicaliza el poema de Malú González, ya está disponible en todas las plataformas musicales.
El tercer larga duración de Dania Neko se asoma lentamente, mostrando su interesante sonido y contenido. Primero fue Coraje, tema que da nombre al disco, donde participó el destacado exponente del flamenco en Chile Julián Herreros en la voz y la guitarra.
Ahora es el turno de “Prosa callejera”, segundo adelanto del próximo álbum que espera ver la luz durante la primera mitad de este 2021. La letra es una adaptación al rap del texto llamado “Prosa Callejera” escrito por la poeta Malú González, quien se dio a conocer con sus poemas visuales de la revuelta, representando el sentir del movimiento feminista en el contexto del levantamiento popular de octubre de 2019 en Chile.
Según la artista, “este tema significó un desafío en cuanto a la adaptación de una letra de otra persona al verso, quise resaltar la intención del mensaje en la métrica”.
En la misma línea marcada por el tema Coraje, donde la cantante explora en el empalme del rap con el flamenco, nace este verso de montaje rápido, sobre un ritmo realizado por Javier Martínez, guitarrista de la quinta región.
La música fue compuesta por Dania Neko, con arreglos de Iván Araya Vilches y Camila Ferle, junto a los scratches de Dj Seeall y la producción musical del sello Tómate Música.
En palabras de Su autora: “La canción habla de los efectos kármicos de cada acción, referidos a los y las unifromad@s mandados a disparar a personas por el solo hecho de manifestarse o poner en jaque los negocios e intereses de la clase privilegiada de este país”.
Escucha Prosa Callejera desde el día viernes 15 de enero en todas las plataformas de distribución digital.
BLACK GATO 777 SE UNE AL SELLO TÓMATE
MÚSICA PARA ESTRENAR SU PRIMER ÁLBUM PSP 777
El
beatmaker proveniente de la ciudad de Concón, en la quinta región, presenta su
disco debut llamado PsP 777. El material de larga duración contiene once temas,
de los cuales ocho son en formato instrumental y tres integran colaboraciones
en el rap.
PsP 777 es el disco debut del beatmaker chileno Black Gato 777.
Trabajo de larga duración creado entre 2018 y 2020, compuesto de once canciones
y que cuenta con la colaboración de los raperos Ivo Uh y Machy en los tracks 4 y 10 respectivamente. La
producción integra además la participación del músico Felipe Arancibia en los
arreglos de guitarra para el tema Fell.
Según su autor, el álbum “nos lleva por
diferentes atmósferas, algunas densas, otras que dan para pensar, otras más
alegres o relajantes, pero todas con esa esencia de la calma”.
Este lanzamiento marca la unión del Black Gato
777 al catálogo de Tómate Música, sello independiente de hip hop y música
urbana con más de 9 años de trayectoria, en el cual figuran artistas como Dania
Neko, Habitual, Matycez y Hain. Con este último el beatmaker publicó en 2019 el
tema Latte, el cual fue difundido por la destacada plataforma musical "Buena Primo".
PsP 777 es un álbum compuesto principalmente
de piezas instrumentales y creado a base de samples
y melodías desarrolladas con un teclado midi.
Su sonido digital de colores cálidos y ambientes chill nos lleva por influencias del soul music y sensaciones cercanas a la electrónica.
La sigla PSP viene de la frase “Pudo Ser
Peor”, que en palabras del artista: “fue dicha a mí mismo en una de mis tantas
crisis existenciales, luego de otra caída en skate a mediados del 2019”.
Escucha el nuevo disco PsP 777 de Black Gato
desde el viernes 11 de diciembre por todas las tiendas de distribución digital.
Tracklist:
1.- Elevate
2.- Wake up
3.- Sideral
4.- Wavestation (ft Ivo Uh)
5.- Fell (ft Felipe Arancibia en las
guitarras)
6.- Levi
7.- Space travel
8.- PSP
9.- ChillChikoLukaz (en oda a mi perro)
10.- Tiempo ( ft Machy)
11.- 100% puro
Biografía:
Héctor Basaes Martínez es Black Gato 777,
tiene 22 años y proviene de la ciudad de ConCón en la 5ta Region.Su pasión por la música comenzó cerca del 2015
cuando escuchó por primera vez a Yung lean y Asap rocky, quienes se
convirtieron en sus grandes referentes musicales. En adelante su interés se centró
principalmente en los beats, sobre
todo los psicodélicos, espaciales y de sensaciones relajantes.
En el 2018 entró a estudiar la carrera de
Técnico en Sonido y ahí conoce al beatmaker Jazzz Desko, quien lo introduce en
el mundo de Ableton Live y la producción musical. De este proceso resulta el
proyecto instrumental llamado Sleepy Cats, que consistía en la creación de
pistas en conjunto con Jazzz Desko para luego subirlas a YouTube. Ese mismo año
- y parte del siguiente- toma clases de teclado con el profesor Carlos Piña en
Valparaíso.
Es en ese momento que Black Gato comienza a
crear sus primeras composiciones propias, las cuales se canalizan en su álbum
debut llamado “PsP 777”.
La joven compositora debuta en la escena del black music con la canción “Entre Paredes, producción que estará disponible el viernes 04 de diciembre por todas las plataformas de streaming. El lanzamiento, cuenta además con la presentación de un videoclip que estará disponible una semana más tarde en YouTube.
Carpintera es el pseudónimo de Nicole Grunwald. Cantante y pianista de 24 años que presenta su primer tema de estudio titulado “Entre Paredes”, adelanto de su próximo álbum “Cartas de Presentación”. La composición de esta pieza fue realizada por ella misma y luego pasó a manos del músico y productor Diego Alarcón del sello Macera Collective, quien estuvo a cargo de la producción musical, grabó los arreglos y además integró baterías ejecutadas por Roberto Gevert, baterista de la destacada banda Newen Afrobeat. Ambos músicos también son parte de Madam & Samurai Groove.
Entre sonidos y referencias del neosoul la artista nos describe con mucha actitud y fluidez, sensaciones relacionadas al encierro y lo que aquel estado genera en ella. “El nombre viene literal de estar encerrada en cuatro paredes, imaginando mejores tiempos como si realmente existieran, tratando de evitar a toda costa la realidad fuera de esas paredes”, explica la autora.
El proceso de lanzamiento cuenta además con la publicación de un videoclip en donde participa el comediante y comunicador audiovisual Sebastián Parra, quien es un conocido influencer en la red social Instagram, donde suma más de 250 mil seguidores.
La producción, que estará disponible en YouTube el día 10 de diciembre, fue realizada por el audiovisualista santiaguino Noam Gottlieb.
Entre Paredes fue grabado y producido en los estudios del sello Macera Collective en Santiago de Chile. La mezcla fue realizada por Diego Alarcón y el master por Cristopher Aedo.
Escucha el tema debut de Carpintera desde el 04 de diciembre en todas las tiendas de distribución digital.
Biografía
Nicole Grunwald es Carpintera. Joven cantautora y pianista de 24 años de edad. Nació en en Ciudad de México y un año más tarde se trasladó con su madre a vivir a Chile, aunque nunca perdió contacto con el país norteño.
Desde temprana edad desarrolló su pasión por la música y se acercó a ella de manera autodidacta, hasta que en 2018 decide estudiar composición en la Escuela moderna de Música y Danza.
Más adelante abandona la academia para comenzar su carrera musical y producir su primer álbum, el cual verá la luz en 2021.
“El nombre Carpintera surge a raíz de la meticulosidad con la que compongo mi música. Cada nota es puesta en su lugar con amor y precisión, tal como lo haría una carpintera con su propia obra”, en palabras de Nicole. Este proyecto musical “intenta conectar la divinidad intangible de la música que genera el impulso al movimiento energético social, con el cambio tangible y necesario de la realidad”, complementa la artista.
Géneros como el nujazz, el neosoul, el funk, el hip hop, entre otros sonidos del black music contemporáneo, definen el alma y la búsqueda musical de Carpintera.
Entre sus principales influencias se encuentran bandas como Jazz liberatorz, Erykah badu, Hiatus Kaiyote, J-cole, Fkj, Masego, Ana Tijoux y Matiah Chinasky.
Según la cantante: “para crear canciones me inspiro de las cosas más pequeñas, como frases que escucho de la gente en la calle, nombres de personas, lugares, experiencias que me hacen reflexionar en torno a algún tema”.
Para Nicole, la música debe traer consigo una intención transformadora de la realidad: “Quiero que la gente agarre su fuerza interna y la convierta en agente de cambio, que se empodere de su verdad y salga a pelear por lo que cree justo”.
Este año la artista se presentó en las sesiones de música en vivo llamadas “Música al desnudo”, realizado por Fragua Producciones. Además de algunos livestreams a través de medios digitales y la presentación transmitida por el Instagram de Macera Collective.
Actualmente Carpintera se encuentra en el tramo final de la producción de su primer Ep titulado Cartas de Presentación. El lanzamiento de este trabajo, producido junto al sello Macera Collective, comienza el 04 de diciembre con el estreno del single Entre Paredes.
Jesús Bibang González, más conocido como Jota Mayúscula, ha fallecido la madrugada de este viernes debido a un paro cardíaco, según ha informado en su cuenta de Twitter Radio 3. "Aún no lo podemos creer. Se ha ido nuestro querido Jota Mayúscula", ha compartido la emisora, para la que trabajó el DJ y productor realizando el programa 'El Rimadero'.
La aportación de Jota Mayúscula al hip hop en España se puede sintetizar en par de ideas sencillas: fue puntal fundacional de Club de los Poetas Violentos, uno de los primeros grupos serios de hip hop en España y el más destacado de Madrid, al nivel de los Violadores del Verso en Zaragoza, 7 Notas 7 Colores en Barcelona y sus colegas sevillanos. Su marca consistía en un sonido duro y letras realistas y conscientes de la situación social
Eran los los años noventa. Jota Mayúscula ganó en 1993 el concurso de DMC Madrid, una de las competiciones de DJs más respetadas del mundo, quedando campeón de España en modalidad individual. Por entonces, ya compartía banda con El Meswy, Kamikaze, Mr. Rango, Paco King, Supernafamacho y Frank T, madrileños y del extrarradio, conocedores de la cultura el hip hop por la base aérea de Torrejón de Ardoz. En el año 1994, aparece la primera referencia musical del grupo, 'Madrid, zona bruta'.
PAPEL EN RN3
Jota tuv también una destacada labor como divulgador. De 1998 a 2020 dirigió El Rimadero de Radio 3, programa dedicado al hip hop, y descrito por el DJ como "la casa del Rap y el Hip Hop más callejero". Era responsable, además, de los programas en vídeo de
Radio3 Extra 'Hablando con las agujas' y el recién estrenado 'Jammin con Jotamayuscula'. El proyecto se estrenó el pasado viernes la artista hispano saharáhui Suilma Aali.
Es un pequeño proyecto de
3 tracks inspirado en los clásicos del cine de terror de los 60's y 70's, este
vendría siendo el primer capítulo de
lo que se tiene planeado que sea una trilogía. Una segunda parte ya esta en grabaciones y escritura. Este proyecto llamado “Blak hvnd
Records” tiene 4
integrantes hasta ahora conformado por Trpl-z, Brden ambos Mc’s de Miami Florida con raíces latinas,
Beatsent (Chile) y
Greg o Aka King Tetrus (Miami) el cual este último saldrá en una colaboración que
se trabajo junto a “Eto paranoia” de la madre Rusia. Se trabaja tanto en proyectos en solitario
como en conjunto bajo el sello “Blakhvand Records”.
Manuel me explica que por un enredo
que se produjo al subir el EP a Spotify se tuvo que situar un nombre como grupo ya que sólo se estaba
trabajando con el nombre del sello es por eso que en Spotify aparecen como
“Blak Hvnd Klan” que vendría siendo el
seudónimo con el que trabajarían los siguientes proyectos juntos. Hay otras
colaboraciones previas a la inclusión de Manuel “Beatsent” en el sello “sin
nombre” de las que se pretenden linkear pronto al mismo.
El proyecto nace por una coincidencia de gustos tanto en cine como en gustos
musicales y tendencias análogas, los tracks fueron elaborados desde vinilos con
bandas sonoras de clásicos del terror de los 60 y 70 como mencione
anteriormente. El diseño del cover, logos,video
promocional (corto o teaser) en
teoríatoda la parte visualtambién fue creado por Manuel todo como un gran homenaje al cine y
las tardes de vhs en casa de sus vecinos. Y en cuanto a la mezcla y master por Blak Hvnd Records.
Tha
Hoppers: Me parece súper interesante que hagas música con extranjeros más aún
viniendo de una ciudad pequeña que es San Antonio.
Beatsent:
El es cubanogringo (trplz)Bueno una mezcla, de hecho todo
el piño que conocí allá son puros latinos jajaja!La gente del selloes un proyecto que lleva poco
tiempo peroya en contacto por lo menos unos dos años y un
poco más…trplz conversaba con un amigo y un día me hablo por beats y salieron
dos colaboraciones una con un grupo de latinos radicados en Miami y otra con un
amigo de él y entre conversación y conversación comenzó a gestarse esta idea,
ellos tenían el proyecto de “Blak Hvnd Records” ya andando, orientado a un rap
mas crudo, no sé si “oscuro” sea la palabra pero de ambiente mas pesado.
Donde nuestra idea del Ep cayó pero preciso tanto por la temática como
por los sonidos.
Tengo
caleta de discos de vinilo de soundtracks de películas y entre ellos hay harto
de terror y lo compartí con los cabros y nació chocapic jajjsja dijeron que si
altoque!
Las
voces quedan pero perfect con las atmósferas y las historias de las letras,
donde todas van hiladas con el nombre del disco, la portada y los extractos de películas.
Como para dar la ambientación y
contexto a la vibra del proyecto, todos los integrantes del sello comparten esa afición por el cine y específicamente lo que serían las cintas clase "B" de terror o terror
independiente como de la mano de los directores de cine George A.
Romero, John Carpenter, etc. Así
uniendo la estética de los posters pintados a mano de época de los ‘60 junto a
las bandas sonoras y los cuts de películas da forma a historias ambientadas a
las que se pretenden mostrar.
Beatsent ha hecho varias colaboraciones estos dos singles junto a Trpl-z (de blak hvnd)
La Tisa por Trpl-Z, Doble 9, Raudel Escuadron, Choco Valens.
Donde
participan otros Mc's latinos radicados en Miami, single que creo la conexión
con todo este grupo de Mc’s.
Sabrosura es el segundo trabajo junto a Trpl-z y Michelangelo
Mc colombiano. Después de esto ya se creo una relación mas constante la que
permitió la incorporación de Manuel “Beatsent” al sello Blak Hvnd.
Beatsent me comunica que lo más
probable es que a principio de este mes salga un Ep junto con Franco illest y
Zintro (Santiago, Chile), donde colaborará en 2 temas y también diseñara el
cover. No hace muy poco participo con Rick Santino en “Nasty Nightz” con el
beat de la receta entre otros tracks que aun no ven la luz (beatsent: con Giorgio Capuchino es uno de esos ajajaj),
asimismo junto a un colectivo de Hip Hop de San Antonio llamado S.A Olympics tenemos
a un 50% un mixtape, donde participan los 3 productores y los 5 Mc’s que hay
internamente en el colectivo, entre esos Mc’s esta el grupo o dúo con “Sherlock
hommie”, ”La malamia (beatsent: un alcance de nombre con maluma jajaja).
Pronto se suelta un mixtape con
algunos tracks, remixes y beats para pasar la cuarentena que tiene por nombre “Kosecha
Vol1”, tracks trabajados entre el 2018/2020 en donde se suponía que sacarían un single con
Blak Hvnd Klan un remix de “book of the dead” con video pero
el video quedo en pausa ya que por estas fechas Miami parece sacado de la serie
“The Walking dead” en donde no se han podido retomar las grabaciones.
El pasado 22 de Marzo salio “Bon
appetit” un proyecto de “Nineki Flava”, amigo de este (Beatsent) y parte del
colectivo S.A Olympics de San Antonio donde Manuel produjo la mayor parte del
disco exceptuando 1 tema.
La Mala Mia - Solsticio de invierno (con Dj Badman)
Mala Mia,
compuesto por Sherlock Hommie (Mc) & Beatsent (Mc & Productor), ambos
de San Antonio. Primer adelanto del disco homónimo "Mala Mia" y próximo
a salir. En el canal se encuentran varios proyectos donde participa Beatsent,
el video se hizo junto a Catarsis audiovisual en tejas verdes, San Antonio.
El 28 de se lanzó “No Gimmiks” con “Aplastahaters” de puente alto.
Letra por Aplastahaters, Producido por Beatsent, video cortesía de Y.S. Barrios/Foupeint/ en compañía de Santiago Barrios Respaldado por la marca TeeJay90´s, grabado en la comuna de Maipú. En definitiva puedo agregar que desde una pequeña ciudad hay grandes expositores armando redes globales y estoy atenta a ello.
