lunes, 20 de marzo de 2017

MALA RODRIGUEZ EN CHILE 2017

No es la primera ni la segunda vez  que se presenta en Chile la hermosa María Rodríguez más conocida como “Mala Rodríguez” en la escena del Hip Hop, siendo sus presentaciones cada vez más recurrentes en nuestro país. Mala Rodríguez en una de las voces urbanas más influyente y potente de habla hispana de hoy en día ya que en sus inicios no era tan conocida cantando con grupos españoles como “El Ingeniero” “La Alta Escuela” o  “la Gota Que Colma”  por mencionar, con un toque mas hardcore y menos gitano que hoy. 

La española tuvo su presentación la noche del viernes 17 de marzo en “Club Chocolate” en mi querido Barrio Bellavista. Como era de esperarse todas las entradas agotadas! Y  Club Chocolate llenísimo! Mientras la gente esperaba impaciente la llegada de la española, esta sale a escena imponente con su garbo y larga figura pero más Rapera que nunca, con ese desplante escénico y dominio del micrófono que los años le han dado. Junto a ella  el Barcelonés DJ Swet hicieron de una fiesta y una confabulación dominante arriba de la tarima cantando ya los no tan clásicos “Tengo Un Trato” “Quien Manda” entre otros… dejando al publico alucinado y eufórico ante su presencia. No siendo poco Mala se despide con un gesto muy ameno con el publico invitándolo a participar junto a ella en el escenario, bailando y regalando detalles, esta compartió breves momentos para dar autógrafos y tomarse fotos con sus fans para culminar auna noche llena de rap femenino.



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miércoles, 15 de marzo de 2017

NOTA: EME. ESE / MATIAS SALDAÑA MC CHILENO

Un día “x” Matías me agrega a facebook casualmente por mi trabajo fotográfico en otras escenas del hip hop en las que hemos coincido. Cabe decir que soy una persona un poco escéptica al rap “Chileno” y este me envió el link de su disco “Uno, El Viaje” el cual me di el tiempo de escucharlo sigilosamente y digo así porque escucho muy poco rap en español y más si es Chileno como dije anteriormente…pero sinceramente cuando le dedique un poco de mis oídos me dije: mira… este cabro se las trae, es realmente bueno. Algo debemos hacer… y le propuse esta pequeña nota, la que por tiempos nos costó pero lo logramos.

Matías Saldaña  conocido en la puesta del Hip Hop como “EME. ESE” me cuenta que es de Rancagua oriundo de la 6ta región como se expresa él, estando en sexto básico conoció el hip hop y a los 25 años realiza su primer disco físico y formal “EME ESE – UNO, EL VIAJE”  posteriormente  concretado en 1 año.
Anteriormente había hecho temas o pistas sueltas pero no se habían materializado, en 3ro medio hubo un proyecto que nunca se definió realmente y no le gustaba realizar cosas a medias ni sin concretar ni perder el tiempo en ello, con decir que ni temas sueltos por las redes sociales solían ser un contenido serio, sólo hasta hace dos años atrás se empezó a ser formal el tema de crear música y hacerla pública, pero no sintiéndose responsable de ello por ser algo “poco serio”.
Su amigo “Suri” a los 17 años ya manejaba todo lo que era los programas para crear sus pistas y música, ya que en su pueblo no existía el internet por qué no llegaba la señal y simplemente no llegaba, independiente de tener la plata suficiente para este, era imposible tener internet lo que hacía mucho más pausado este proceso de aprendizaje. Tenían que conseguirse manuales, revistas y aprender de manera auditiva este proceso, en ese entonces el pequeño estudio le quedaba tan lejano que mientras Matías iba camino hacia él ya se había aprendido los temas de memoria cuando los había escrito, permitiéndole la facilidad entonces de llegar  comenzar a grabar y no perder el tiempo en escribirlo, pensarlo, ensayarlo.

Matías se viene a estudiar a Santiago “cosa que no resulto” ya que estudiar Derecho no era algo que lo llenara por completo ni lo representara, aunque trato de complementarlo simplemente no pudo con lo que realmente lo llenaba que era el Rap: el vivirlo, respirarlo, crearlo.
El despertarse por la mañana fumarse algo, sentarse a escribir ya es un trabajo constante y que entreno todos los días, comenta.
En el 2010 una de las primeras personas en creer en sus metas fue “SatuMenta” haciendo contacto por el Graffity… anteriormente sólo había expuesto en tokatas de barrio como todos lo han hecho, pero el Sat logro posicionarlo y hacerlo rodar por los escenarios y eventos más organizados e importante, en esta historia Matías no comienza rapiando solo,  sino con su acompañante de rimas Nahuel con el que comparte departamento y se vienen juntos a Santiago. Con Nahuel ha aplicado la misma fórmula y perspectiva de ver el Hip Hop, con el que paso de cachar un tema de oído a ser mas rebuscado en esto, aprendiendo el nombre del cantante el productor de aquel disco y así entendiendo  lo que están representando, que en este caso es el Rap.
Rescatando que hoy a la fecha las herramientas están para buscar y aprender de esta cultura cuando en tiempos anteriores sólo tenias acceso al típico cassette, siendo esta una paradoja hoy en día ya que buscando en google esa información esta y es tan accesible que la puedes buscar en el momento pero sin embargo si te llegan a preguntar de aquel cantante o compositor realmente no lo sabes si es que no tienes la herramienta del internet a la mano, en el fondo la herramienta esta tan presente que no te das el tiempo de saber lo que estas representando, lo que hace regresar a los tiempos antiguos de buscar esa información nuevamente, en ello Matías en uno de sus temas da cita a esto “Hoy en día esta todo al alcance que odiamos todo”, paradoja.
Al llegar junto a Nahuel conocen a Eduardo Pérez el conserje del edificio el cual era el organizador de Zona De Flow en aquellos tiempos los hizo tocar en todas las poblaciones de Santiago, lo que en Olivar no se veía ya que era más lento el sistema de vida donde se veía el agricultor de manzanas y paremos de contar. Pero hoy ha avanzado la cultura del Hip Hop en aquel pueblo y Matías ha pasado de ser el chico rapeando en las canchas y jugar a la pelota a un Rapero conocido y consolidado. El Skate ha sido un deporte muy ligado a su vida en donde siempre estuvo detrás sonando hip hop en la radio. Comenta que los chicos de hoy en el el Pueblo de Olivar están todos involucrados en el Hip Hop y él es parte de esa formación en ellos, lo que enorgullece considerablemente.

En el 2016 al llegar a Santiago comienzan las grabaciones de “Uno, el Viaje” en el estudio de “Cronelnegro” este quedando impresionado por la agilidad de Matías al cantar cada canción con un memorice impecable en donde el disco se pudo grabar en tal sólo en una semana.

Matías trabaja solo, sin un sello discográfico ni con un manager a cargo de su proyecto, tratando personalmente con las personas indicadas y/o responsables de lo que el requería en sus propios proyectos acabo.

Anteriormente había grabado en el estudio de BlackMonkeys pero fue difícil coordinar tiempos y fechas así que se comenzó desde cero en el estudio de Crone donde cada detalle fue puesto en este disco. Los interludios de Crone putiando a Matías para que se apurara, las llamadas telefónicas grabadas por el mismo, cada detalle contaba una historia dando inicio a un tema de forma natural y fresca. Sin perder el rumbo de darle seriedad y disciplina a este trabajo para seguir adelante con mas proyectos profesionales, no perder la línea underground ni pasar al faranduleo que se da en este medio o no necesariamente dar algún mensaje político como muchos lo hacen pero si darle el sentido de aspirar a algo en la cultura. No es ir a pichanguiar, comenta.
 El Freestyle está presente todos los días en la vida de Matías manteniendo la cabeza en constante trabajo  y entrenamiento, teniéndolo activo capaz de seguir con la situación convirtiéndose en una conversación fluida en rimas, es un trabajo personal constante, asegura.  
En el disco “Uno, el Viaje” Rick Santino (Javier, Ingeniero en Sonido) es parte importante de este, siendo el productor  en la mezcla y masterización de cada beat que se encuentra en aquel. Matías precisa que de Rick aprendió bastante de lo que es cada concepto básico en cuanto a la producción de un tema u/o disco. En esto se suma el conocido cantante nacional Seo2 brindándole todo su apoyo y conocimiento del cual se siente inmensamente agradecido por ello. En esto tanto Rick Santino como Seo2 participan cada uno en una canción siendo las únicas canciones grabadas en los estudios de sus respectivos colaboradores (track 6.- Ya Es Tarde con Rick Santino y track 9.- Game Over con Seo2). Tanto fue el apoyo por parte de de Seo2 que el mismo realiza un video presencial de la grabación en la que participó  y se encargo de preparar toda la publicidad correspondiente para difundirlo, dándolo a conocer. Hallando un gran respaldo y asombro para Matías.


Al conocer a Seo2 conoce a Jimmy James otro cantante Nacional de la escena del Hip Hop este con el cual comienza una gran travesía… Jimmy había vivido en Colombia durante muchos años, también había hecho el lanzamiento de un disco en Cartagena y mantenía varios contactos con los que se comunico proponiéndoles una pronta presentación junto a Matías. Para Matías sería una jugada nueva trabajar con Jimmy puesto que nunca lo había hecho y para esto debían prepararse rigurosamente.
Todo esto tiene un trasfondo tanto para Jimmy como para Matías, el disco de Jimmy llamado “De Vuelta a Casa” en el que Jimmy vuelve de Colombia a Chile y el disco de Matías “Uno, El viaje”  en el que se le abren las puertas para viajar a Colombia a presentar su disco y obviamente la presentación que se formara en esta dupla.
 Entre los escenarios que pisaran estos dos grandes cantantes nacionales esta el conocidísimo Hard Rock Café de Cartagena, quizás no sea un público estrictamente rapero pero el montaje del show debe tener una armonía y ser versátil para llegar a ellos los que serán un público bastante variado y turístico.
Las fechas de estas presentaciones ya están confirmadas para el 20 de mayo en “Hard Rock Café” y 26 en “Baretico” y una pronta a confirmarse.



A este historia se dio que por coincidencias de la vida en la portada del disco Matías sale graficado con un poleron de la marca Estado Unidense “Linx Beach”, marca creada por John Nuñez para Raekwon (miembro de Wu- Tang clan) del disco  Only Built 4 Cuban Linx. Como a Matías le gustaba tanto la historia de esta prenda se atrevió a utilizarla sin tapujos en la portada su disco ¡total que la van a ver po! Y lo vieron! Dice. Podemos pensar que podrían demandarlo por este uso “inapropiado” de la marca pero fue todo lo contrario… El mismo creador de la marca de esta ropa el mismo John Nuñez lo contacto vía Facebook para felicitarlo por el excelente trabajo gráfico y lo que estaba representando en su disco que es netamente Rap, asi desde Estados Unidos le envía una chaqueta original Linx Beach y no sólo eso! Lo auspicia con su gira por Colombia donde asegura su presencia física y personal para tan esperada presentación de este pequeño gran exponente del Rap chileno,  sintiéndose como si estuviese en una pichanga y lo fuese a ver Sampaoli. Impresionado.
 Así como se dieron muchas presentaciones importantes en la trayectoria artística de Matías como  en el “Sudaka Break Dance – Chile” entre otros en distintas Regiones, para más a delante Matías nos asegura que se vienen muy buenos proyectos con gente muy especializada y seria en el tema. Entre ellos unos productores españoles “Back In The Days Records”  que ya lo venían escuchando hace algún tiempo gracias a su diseñador que había protagonizado algunas graficas para otros cantantes españoles, esperando con ansias su disco y poder trabajar junto a él a futuro. También se vienen proyectos con Aka Claps en su segundo disco sacado en vinilo para finales de este año.



Se nos viene un cantante de Rap de elite señores!



Nota por: María José Ossandon

martes, 28 de febrero de 2017

BATALLA DE MAESTROS / CALLEJERA 2017

El 25 de febrero fue la Batalla de Maestros estilo callejero en el Parque O’Higgins.
Cuando decimos al estilo callejero es porque realmente fue así, en la cual se conto con la participación de Beatboxer Chile entre ellos: Karlos, Tutti, Beatime y Adn. Fueron tantos los participantes en esta gran batalla que hubo que hacer dos grupos, uno animado por una chica en compañía de Beatime y Adn y el otro animado por Víctor Cavieres más conocido como Bufonky en la escena del Hip Hop. En este segundo grupo fui partícipe como oyente y tomando el registro fotográfico, debo decir que me quede perpleja con algunos de los exponentes más pequeños, sinceramente hay mucho que explotar creativamente en ellos y mucho de que aprender de parte los Mc´s mayores que rapean…Esto es más que garabatos e insultos ES CULTURA. Estos pequeños manejaban perfectamente la técnica del Freestyle con una lírica y flow impresionante a su corta edad, el que más destaco a mi juicio fue Mc Moraleja (lucas), no sé porque no llego a la final pero bueno también será un aprendizaje para él.
Luego de la primera ronda de Freestyle se aprecio un interludio con grupos invitados,
el primer grupo fue “Circulo de Emece” estos tres chicos son como el rap que debes escuchar por la mañana ese rap suave de una salida de otoño.
De'LaDewel  de talagante fue el segundo grupo en dar su presentación, debo decir que me dije que está pasando aquí? Tenemos a un Busta Rhymes chileno…Qué buena dupla esos chicos me gusto bastante el dominio que tenían frente al micro.
Los cuatro Beatboxer invitados también tuvieron su momento demostrando este hermosos arte de reproducir sonidos con la boca, para mi simplemente es un don que no todos poseen.

A continuación una breve reseña

Semifinales
Adesong v/s joquer
Zpktro v/s tom crowley
Final
Zpktro v/s joquer
El campeón joquer




lunes, 20 de febrero de 2017

WOMAD CHILE 2017

ACERCA DE
WOMAD EL FESTIVAL DEL MUNDO

El Festival del Mundo World of Music, Arts & Dance fue creado hace 34 años por el músico británico Peter Gabriel con el fin de consolidar un punto de encuentro multicultural para la música, el arte, la danza y las diversas comunidades que convergen en todos los continentes, permitiendo a las múltiples audiencias obtener una visión más profunda de otras civilizaciones a través de esta celebración. Así ocurrió en la edición anterior, donde 130 artistas de 17 naciones y 4 continentes hicieron vibrar a miles de melómanos.

Estuve haciendo el registro de este hermoso festival gratis, si gratis como si estuviésemos en un país subdesarrollado que da valor al arte. Este mega evento duro 3 días, tres días en los cuales se comenzaba desde temprano tipo 12 del día, con talleres diversos como Break Dance, xilografía, circo (trapecio y telas), percusión, capoeira, mascaras, muralismo, etc. También habían carritos de comida y ferias artesanales desde ropa hasta mermeladas…exquisito! lo que hacía un tour de manera familiar y agradable al aire libre. A las 3 de la tarde daban comienzo con los conciertos los que duraba 1 hora cada grupo y gratis, lo vuelvo a repetir sin pagar nada por un show de excelente calidad, entre estos artistas que son bastantes procederé a nombrarlos: Paz Mera, Mateo Kingman, Los Gaiteros de San Jacinto, Jambinai, Rob Ruha, Yo Soy La Feliz Violeta, Trad. Attack! y Dekiruza, fueron los primeros en presentarse el día viernes. Me declaro fans de Los Gaiteros de San Jacinto y Trad. Attack, me baile todas cumbias con los Gaiteros y todos los Folk de Trad! Que calidad de músicos pude escuchar, la voz del vocalista de los Gaiteros es impecablemente limpia a la edad que tiene uufff! Y la chica de Trad tocaba la gaita y el trompe como si estuviese jugando! Wow! Para el segundo día se presento: Luciel Izumi, Tuba Music, Seidú, Joanna  Siowinska, Mehdi Nassouli, Eli Morris, Cumbia All Star. Tuba Music trajo todo el tropical brasileño con esa mezcla pop y bossa nova tan de ellos pero definitivamente el último grupo es uno de mis favoritos me baile y cante hasta la última cumbia de All Star! Y es que conozco su música hace muchos años ya que provengo del norte de este chile y bueno pués la cubia encendio la plaza todos bailando con un vaso de vino en mano aunque no estaba permitido el alchool fuera de la zona del bar puede ver a muchos guachacas con ese vasito de vino pegándose sus bailes tropicales y es que correspondía (jajaja). El tercer y último día estuvo más tango fusión - punk - rock –metal-pachanguero… presentándose: Sotz’il, Twelfth Day, Tanghetto, Hanggai, Moral distraída, La Raíz, Dj Click y El Arbol De La Vida. Lo único que puedo decir para terminar es que Moral distraída lleno esa plaza el doble que otros días.


Como nota: Esta es la segunda versión de #Womad chile y sus conciertos de manera gratuita. Al igual que en otros países deberían darle más auge a las artes que en este país somos artos artistas mal pagados y de educación totalmente fuera del alcance de los bolsillos para algunas personas. En Francia no hay artistas ambulantes porque hay escuelas gratuitas o trabajo para ello y si presentas un proyecto el gobierno te lo aprueba y lo hace posible.

Nota por: María José Cantero
galería fotográfica en:


lunes, 6 de febrero de 2017

EXPO LOWRIDER.CL CHILE





En un ambiente familiar donde se podía compartir al aire libre. 
 Esta exposición de bicicletas arregladas tipo “choperas” son inspiradas en autos lowrider o motocicletas choperas, que básicamente son bicicletas personalizas basadas en este estilo.
 En esta oportunidad se presentaron los chicos de: Guadalupe, La Conecta y QuintaLow,
pioneros en crear estas hermosas bicicletas. También se conto con una pequeña tienda “Viva La Raza” tienda de ropa desde vestidos hasta accesorios como lentes “Locs” (tipo chicano) y válvulas de dado para las bicicletas! De todo para aquellos apasionados por este estilo.


TODA LA GALERÍA FOTOGRÁFICA N:

https://www.facebook.com/media/set/?set=a.1008771685934217.1073741843.975575282587191&type=1&l=e748a46253

sábado, 28 de enero de 2017

STAND UP COMEDY NATHALIE NICLOUX E INVITADOS


 La destacada Actriz y Comediante Nathalie Nicloux se presento en “La casa del sol” en el Barrio Bellavista. Si bien Nathalie tuvo sus comienzos en el programa "S.C.A de Vía X " es decir hace unos 10 años atrás, su persona ha sido conocida en el programa el “Club de la comedia” ya que se transmitía en señal abierta. Hoy en día tenemos a una Nathalie vigente en el Stan Up Comedy de manera independiente.

 Más fotos en:

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viernes, 27 de enero de 2017

INTI ILLIMANI HISTÓRICO "50 AÑOS"

Inti Illimani Histórico celebro sus 50 años de música  de manera más acotada en cuanto a público en las alturas de “Botánico Centro de Eventos” el día 25 de enero del 2017.
En esta ocasión y como en otras se pudo ver un inti con sus respectivos integrantes ya consolidados como Horacio Durán con una vitalidad increíble  y su director Horacio Salinas pero a la vez también se divisaron rostros “nuevos” que han sido parte de la agrupación “Inti Historico” desde el 2004; como el baterista Danilo Donoso. También se conto con la participación de Agustín Moya, saxofonista que además se presento hace muy poco junto a su banda en el Festival De Jazz de Providencia.
Además formo parte de esta presentación de los 50 años de inti: Pancho Amat, guitarrista cubano, el cual dio a presentar su nuevo disco “Fiesta” el que fue grabado en los estudios del conocido cantante Silvio Rodríguez.
Esta presentación fue bastante distinguida ya que tuvo la participación de músicos destacados tanto nacionales como internacionales lo que hizo que todos sus acordes sonaran con la particularidad de cada estilo latino que cuentan con ellos, culminando con una noche bastante folclórica.

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lunes, 16 de enero de 2017

FESTIVAL DE JAZZ INTERNACIONAL 2017 PROVIDENCIA

Los días 12, 13 y 14 de Enero fue la 4ta presentación del festival de Jazz de Providencia en el cual tuvo participaciones de destacados grupos y/o músicos nacionales e internacionales. Se pudo apreciar desde el Jazz fusión pasando por el bossa nova con los cariocas de Trio Da Paz con esa peculiar alegría en sus acordes. En esta presentación se sumo el saxofonista Joel Frahm con una manifestación impecable tanto tocando saxofón y clarinete. El Jazz más neto del saxofonista Dave Liebman y su banda demostrando ser un músico de primera calidad estando vigente. La presentación de “La Marraqueta” tuvo una presentación lenta pero logro el impulso siendo bastante versátil en sus mezclas de jazz folclore. El Rock también se hizo presente es las noches de jazz iniciando con Ángel Parra en el que este último el público pudo apreciar la presencia de la hermosa cantante Chilena Moca la que dejo muy marcada las raíces mapuches de nuestro país. El Baterista Matt Wilson (+ banda) fue el que dio termino a las noches de Jazz dejando a todo el público vibrante con solos de y en este show también se conto con la participación de Joel Frahm. Las noches de jazz fueron totalmente de primera calidad y versátiles dejando una vara alta para este tipo de eventos.
MAS FOTOS EN https://www.facebook.com/media/set/?set=a.992139850930734.1073741837.975575282587191&type=1&l=65068b7485

 NOTA POR: cultura provdencia 
JUEVES 12
AGUSTIN MOYA El tenorista Agustín Moya surge de la Conchalí Big Band, y es considerado como una de las figuras capitales del jazz chileno del siglo XXI. Debuta con su disco “Doble viaje” y luego se une como primer tenor al Ensamble Quintessence. Graba su segundo CD “Espacio elástico” con el pianista neoyorquino Joel Holmes. En el festival de Jazz de Providencia presentará su tercer CD con su nuevo cuarteto, junto al baterista Gabriel Puentes, chileno radicado en México, y el pianista de Esperanza Spalding, Leo Genovese, radicado en Nueva York. TRIO DA PAZ El Trio da Paz lo componen el guitarrista Romero Lubambo, el contrabajista Nilson Matta y el baterista Duduka Da Fonseca. Este año celebraron treinta años juntos y acaban de publicar un CD titulado “30”. Esta semana se anunció que el Trio da Paz y “30” han sido nominados a los premios Grammy del 2017. “30” es una colección de música que, como lo mejor de su trabajo, integra los sonidos del Brasil con influencia del jazz de Nueva York en un perfecto equilibro de ambos géneros. El Trio da Paz frecuentemente se presenta con algún invitado como solista, y en esta ocasión los acompañará el saxofonista Joel Frahm. 

JOEL FRAHM Joel Frahm, cuyos instrumentos son los saxos soprano y tenor, se inicia en la big band de Maynard Ferguson después trabaja en el cuarteto de Brad Mehldau, fue semi-finalista en la competencia Thelonious Monk. Desde el 2000, Frahm realiza giras y graba con la cantante Jane Monheit. Entre sus discos preferidos está el que grabó el 2007 con Kenny Barron, Rufus Reid y Victor Lewis, todos miembros del último cuarteto del legendario saxofonista Stan Getz. Frahm no solo posee completo control de su instrumento sino que es inventivo y aventurado en su manera de tocar. El brío y entusiasmo que tiene por su música contagia tanto a sus músicos como al público. Frahm se presentará en Providencia Jazz junto al Trio da Paz y con el cuarteto de Matt Wilson.

VIERNES 13 
LA MARRAQUETA Es el cuarteto chileno formado en 1994 que enfatiza el elemento musical de vivencia chilena. La Marraqueta investiga y rescata ciertas raíces de nuestro folclor para crear un sonido universal. Las influencias en la música de La Marraqueta son diversas y abarcan desde la música étnica, raíces afro – latinas, hasta el rock, jazz y la música contemporánea europea. En su presentación en el festival de Jazz de Providencia, se unen a La Marraqueta Alejandro Pino (trompeta), Cristian Gallardo (saxo alto) y Alfredo Tauber (trombón), tres músicos de jazz chilenos. MATT WILSON El baterista, con sede en Nueva York y nominado al Grammy, es uno de los artistas de jazz más celebrados de hoy. Él es universalmente reconocido por su estilo musical y melódico de percusión, además de ser un talentoso compositor, líder de banda, productor y educador. La energía positiva de Matt, su sentido del humor y su habilidad para explorar una amplia gama de entornos musicales lo mantienen en constante demanda. Recientemente Matt actuó en la Casa Blanca como parte de un grupo de jazz de estrellas para un concierto organizado por el Presidente Obama. Para el Festival de Jazz de Providencia, Wilson liderará su cuarteto al que también ha invitado al saxofonista Joel Frahm.
 SÁBADO 14 
ANGEL PARRA Ángel Parra Orrego encuentra su lugar en el mundo del jazz al fundar Ángel Parra Trío, junto al bajista Roberto “Titae” Lindl, con quien formó por un tiempo parte del exitoso grupo pop Los Tres. Con su trío, Parra edita una serie de álbumes, se establece como compositor y virtuoso de la guitarra, y crea un marco para la interpretación de diversos estilos, desde el jazz más puro hasta la fusión latinoamericana.
 DAVID LIEBMAN “New Light” En septiembre de 1972, el grupo de Elvin Jones grabó su actuación en el famoso club Lighthouse en Hermosa Beach, California. Esta grabación pasó a ser legendaria y aún hoy es un ícono. Elvin hizo historia en el jazz como miembro del famoso cuarteto de John Coltrane. El grupo que acompañó a Jones en el Lighthouse lo componían el bajista Gene Perla y los saxofonistas Dave Liebman y Steve Grossman. Más de 35 años después, el grupo “New Light” celebra esa época con Liebman y Perla como parte de este legado, aumentado por el baterista Adam Nussbaum (quien desciende directamente de la escuela de percusión Elvin Jones) y Adam Niewood, saxofonista contemporáneo pero completamente en contacto con el pasado, el presente y el futuro de la música. El repertorio mira hacia atrás y hacia adelante al mismo tiempo. Como todos los años, los artistas invitados realizarán clínicas gratuitas en la Fundación Cultural de Providencia, información que podrá ser revisada en www.culturaprovidencia.cl.


jueves, 15 de diciembre de 2016

RED BULL 3 STYLE /FINAL 2016


Este sábado 17 de diciembre se realizo la final del campeonato mundial de Dj´s de Red Bull Tre3Style en el Velódromo del Estadio Nacional, optando por un ambiente más libre y apto para todo público de manera gratis. Este torneo se realizó durante toda una semana en distintas localidades lo que concluyo en el Velódromo del estadio nacional (valga la redundancia). Tuvimos a los mejores exponentes mundiales de tornamesismo, realizado por primera vez en chile, 24 Dj´s para ser exactos. Los finalistas fueron: JFB (Reino Unido), Dj Puffy (Barbados), You-Ki (Japón) y Beast Mode (Australia) y Trapment (Canadá) como el mejor segundo lugar.

Fue una larga jornada dando comienzo desde las 16 hrs con bandas y Dj’s nacionales como “Dj Atenea”, “Los Tetas” entre otros. Entre medio tuvimos las presentaciones de los miembros del jurado, los consagrados Z-Trip, Craze, Nu-Mark y Skratch Bastid y el más querido por el publico Jazzy Jeff…porque el más querido? Por que básicamente crecimos con él en el famoso programa “The Fresh Prince of Bel- Air” o más bien “El Príncipe del Rap” época de los ‘90 muy marcada en nuestra niñez. Si bien fue en el momento en que logre llegar pude apreciar un público pequeño que de apoco fue aumentando y prendiendo la tarde – noche con una fiesta de distintos ritmos, los Dj’s finalistas lograron hacer bailar desde el mas niño al más adulto que como digo fue un público bastante variado como la música en sí. Y a pesar de que claramente los ritmos y/o competencias de tornamesismo son mas urbanos inclinados hacia el hip hop,un arma potente e intrascendente. Pudimos escuchar ritmos latinos desde el Merengue house (muy antiguo, muy de mi época de niña) al Reggaetón, dejando a todo el público prendido bailando! Hasta yo baile un poco debo decirlo y como no? Pero bien todo llega a su fin y había que anunciar al ganador que luego de cada presentación de estos competidores se dio su nombre. El gran ganador fue Deejay Puffy de barbados un chico de no más de 25 años el cuál se mostró muy confiado, alegre y disfrutando de lo que hacía animando al público, este se mostró muy emocionado con la nominación de ser el ganador de esta competencia, el cual no es un reconocimiento menor, Red Bull ha sabido llevar grandes eventos.

lunes, 12 de diciembre de 2016

BATALLA DE DOMINIO 2016


El sábado 10 de diciembre en Club Ambar ubicado en mi querido Barrio Bellavista fue la presentación de “La Batalla de Dominio 2016”, en el cuál estuve presente haciendo mi registro fotográfico. Partimos con las competencias, teniendo las Categorías: scratch intermedio, scratch avanzado y technical. en las cuales termino de la siguiente manera: Categoría Scratch Intermedio 2016 Campeón: DJ Raúl Subcampeón: Loudcut Categoría Scratch Avanzado 2016 Campeón: Redmist Subcampeón: Dj See All Categoría Technical 2016 1er Lugar: Loudcut 2do Lugar: Dj See All 3er Lugar: DJ Tanke terminando la competencia se dio comienzo al showcase donde en esta oportunidad tuvimos una presentación muy acotada pero excelentes en cuanto a calidad de “The Mixfitz” (Dj Damented y Dj Cross de bélgica), VaZee (Polonia) ganador del 3style 2015 y cerrando con la fiesta con los ritmos urbanos que nos gustan Dj R-Ash (Francia) campeón de scratch en su país. 

miércoles, 7 de diciembre de 2016

TULVACK FEST / DAS EFX - ALDO EL ALDEANO - SILVITO EL LIBRE 2016

El domingo 4 de Diciembre estuve registrando “Tulcak Fest 2016” Tuvimos grandes exponentes del rap chileno taloneando como Rick Santino, Juan el culpable, Jonas Sanche, The killtros, entre otros. Fue una larga jornada para la espera del plato fuerte…Comenzamos con AL2 y Silvito el Libre con un estilo mas apacible pero protestante hacia el sistema que hoy en día en sus tierras es mucho más complejo que en las nuestras, sin embargo el publico los recibió con todas las ganas y apoyo a lo que hacen musicalmente. Cerrando el show las leyendas vivientes del Rap! Krazy Drayz Y Skoob (Books) más bien conocidos como Das Efx con su particular estilo de rapear el mismo de la década de los noventa el famoso estilo "iggedy" el cual por si no están al tanto ha sido adoptado por muchos grupos haciendo mención en sus canciones como por ejemplo BlackStreet Boy´s con su pegajoso “No Diggity” palabra que significa “duda” entre tanto jay -z imitándolo fuertemente en el estilo como otros raperos del momento. A pesar de muchas usencias de ir y venir de la agrupación y de tener un ranking por lo bajo de lo previsto, siempre se han destacado por su particular y original estilo que dio cabida a otros grupos hasta el día de hoy. En mi caso siempre será más que un privilegio un honor poder trabajar con artistas tan connotados que nos instruyeron y nos hacen crecer en el hip-hop, inmiscuirnos en el Rap que sinceramente para mí esto es la escuela muchachos! Das Exf dejo vibrante y en llamas a todos disfrutando de sus éxitos, reviviendo esas épocas noventeras más que underground, siendo krazy drayz el más eufórico acercándose al publico tuvimos a un skoob un poco más distante siempre manteniendo el misterio del under. Sin duda fue mi generación de efectos! NO DIGGITY! GENREATION EFX! Fotografías por: Maria José Ossandon @mahopers
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